Questa visione del tempo che passa e non torna indietro è comune nella nostra cultura dove il tempo stesso viene definito nemico perché si prende tutto ciò che è più caro fino a segnare e trasformare il nostro corpo di giorno in giorno: le rughe ne sono un piccolo esempio. Non così, invece, era nell’antica cultura greca, dove il tempo veniva definito in due maniere distinte a seconda del suo significato quantitativo, krónos, e qualitativo, kairòs.

Krónos rappresenta il tempo cronologico e sequenziale ed è proprio la mitologia greca a raccontare come questa sola concezione di tempo non sia capace di dare un motivo al vivere di ogni giorno. Infatti, il dio Krónos giungerà a mangiare i propri figli per paura di perdere il potere perché gli era stato predetto che sarebbe stato spodestato da uno di loro. I giorni per Krónos non sono un’opportunità, ma sono segno dell’avvicinarsi della sua fine. E proprio cercando di annientare la realtà dei fatti, ovvero sia nutrendosi dei suoi figli che crescendo gli mostrano l’avvicinarsi della sua fine, Krónos cerca la prova della propria esistenza tentando di rendere eterna la sua condizione attuale di potere. Questa esperienza si ripete quotidianamente ancora oggi in chi ricorre alla chirurgia plastica per eternizzare il proprio viso o a giovani prostitute per proclamare l’eternità della propria virilità, volendo anestetizzare una verità comune a tutti quale il passare irreversibile del tempo.

Poi c’è kairòs che è il tempo come momento opportuno, cioè quel momento anche brevissimo, ma di altissima qualità, capace di dare senso a tutti gli altri istanti precedenti o successivi. E’ l’eternità in un attimo, come il primo bacio con il fidanzatino/a che seppur sia durato solo qualche secondo, sembrava non finire mai e dava una forza incredibile per affrontare ogni cosa, o come l’abbraccio, capace di recuperare il tempo el distacco, con un figlio che ritorna a casa dopo mesi trascorsi all’estero. Ecco come non è più la quantità, ma la qualità del tempo a riempire di gioia e di un motivo per essere felici il vivere quotidiano. 

Da un lato il procrastinare di una condizione attuale cercando di saziare una sete egoistica di cui viagra e botulino sono solo due dei tanti strumenti per erigersi al di là del tempo che passa. Dall’altro il cogliere della pienezza del proprio tempo, perché ogni giorno diventa dono per vivere quello che si è in quel preciso momento. Oggi sono figlio, quindi mi faccio voler bene dai miei genitori. Oggi sono padre, quindi mi prendo cura dei miei figli. Oggi sono nonno, quindi vizio i nipoti e lascio consigli ai figli. 

L’augurio per questo nuovo anno che verrà è quello di vivere il 2019 come momento opportuno della propria vita per essere la persona che si è, lasciandosi amare da chi ci accoglie per quelli che siamo e abbandonando le pretese di difendere ad ogni costo un’immagine di noi stessi di fronte agli altri o una posizione sociale perché, per quanto la nostra difesa sia imbattibile, il tempo non lascia scampo.  

Il primo proposito di questo nuovo anno potrebbe essere individuare quella che è la condizione personale che porta a vedere il tempo solo come krónos, e lasciarla andare per ritornare ad essere liberi a scorgere kairòs, l’eternità del tempo in semplici momenti quotidiani. Perché, a volte, come canterebbe Jovanotti, l’eternità è solo un semplice battito di ciglia.

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Chiamare per nome proprio una persona è creare un legame con l’altro che non è solo una caratteristica del proprio aspetto fisico, ad esempio “quello bionda” o “quella con gli occhi chiari”, né una capacità che ha saputo esprimere, “quello che sa far ridere” o “quella che canta bene”. Una persona, prima ancora di ogni aspetto a lei legato, è il suo nome e il suo nome è la sua storia. Etimologicamente il sostantivo nome porta con sè la sillaba “no” dal verbo latino nosco che significa “conoscere”. Infatti, ricordare il nome di una persona è dare spazio alla conoscenza dell’altra persona; è la prima porta per sapere chi è l’altro, per iniziare ad instaurare un dialogo con il prossimo. Insomma, per conoscerlo. Proprio da questo primo dialogo, da questi primi momenti di conoscenza, può aprirsi una possibilità ulteriore e più grande: l’amicizia.

In questo tempo è comune parlare di amicizia sui social network, ma si conosce ancora così tanto una persona da poter raccontare fino in fondo chi è questa? Quante volte succede di poter contattare un amico per condividere le proprie gioie ricevendo in cambio solo entusiasmo anziché gelosia? Quante persone sono disposte a spendere del tempo gratuitamente per il bene dell’altro?

Dietro questi momenti così apparentemente impegnativi che si condividono con gli amici, si nascondono quegli attimi di divertimento e spensieratezza che solo in amicizia si compiono pienamente: la partita di calcio davanti alla TV con una buona birra, le chiacchiere davanti ad un gelato, la serata a ballare o quella a ridere e scherzare in un pub, la giornata sugli sci o quella sulla spiaggia, un buon bicchiere di vino davanti ad un tagliere ricco di salumi.

L’amico è proprio colui di cui si ricorda il nome e di cui mai si scorderà il nome, perché quell’amico è quel nome, non è quel volto. È quel nome, non è quella capacità. È quel nome perché quel nome è la storia del legame che lega due persone, quel momento da cui tutto è iniziato e dal quale c’è una persona in più che guarda l’altro con gli occhi di chi vuole solo il bene altrui.

La grandezza massima dell’amicizia si compie nella sua castità: essendo libera da ogni legame affettivo amoroso e parentale, l’amicizia si pone nella massima libertà perché non c’è altro che si interpone tra due persone oltre il desiderio di volere un bene vicendevole per l’altro. Non c’è bacio, non c’è piacere fisico, non c’è alcun cordone ombelicale ad aver unito due amici. L’unico gesto di massima espressione fisica tra due amici è l’abbraccio: due braccia che avvolgono l’altro per accoglierlo nella sua totalità. Un gesto tanto semplice quanto colmo di significato: abbracciarsi è affidarsi all’altro, è gettarsi tra le mani dell’altro, è sorreggersi a vicenda. Proprio per questo Virgina Satir scriveva: “Ci servono 4 abbracci al giorno per sopravvivere. Ci servono 8 abbracci al giorno per mantenerci in salute. Ci servono 12 abbracci al giorno per crescere “.

Nel quadro “La danza” del pittore francese Matisse si può scorgere il prorompere inarrestabile della vita, il suo continuo rinnovarsi, il suo eterno movimento impersonato da cinque amici che, tenendosi per mano e con i piedi sul confine del mondo, si abbandonano al tempo della musica. La composizione esplode di gioia e si apprezza il dono dell’altro per abitare con entusiasmo il mondo, ovvero la vita: i cinque amici non ballano soli, ma in cerchio, e nel momento in cui le mani non sono unite tra due, uno si tende verso l’altro che lo attende con il braccio teso e la mano aperta.

In una delle sue ultime canzoni, Jovanotti canta:

“E ti capita mai

Di stare fermo senza respirare?

Per vedere com’è il mondo senza di te

Per sapere se esiste qualcuno

Che ti viene a cercare

Perché a te ci tiene

Per gridarti: Io ti voglio bene”

Ripensando a quali possano essere queste persone pronte a gridare “Io ti voglio bene”, il primo pensiero cade sugli amici più intimi, sugli amici di cui si conosce così tanto il nome da sapere quale sia la storia di vita che cela quel nome. Ancora di più, saranno sicuramente quegli amici che conosco la storia dell’altro a correre e ad urlare “Ti voglio bene”.

Questo potere di abitare con gioia la vita è un dono grande che scaturisce dal chiamarsi per nome che non è altro che ricordarsi a vicenda dell’unicità e del prodigio che ognuno è.

L’amicizia è un dono grande che ci è dato e tutto è più bello condividendo ogni momento con chi si chiama per nome. E diventare amici della propria vita è chiamare per nome ogni cosa, fare verità in se stessi. Gli amici servono a ricordarci anche questo.

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Da qualche settimana va in onda su Rai 3 Lessico Famigliare, un programma televisivo condotto dallo psicoanalista Massimo Recalcati nel quale gli archetipi della nostra società vengono raccontati analizzando il loro compito nella formazione della personalità di una persona: dal ruolo della madre a quello del padre, passando per l’importanza dell’educazione scolastica.
Nella puntata dedicata al ruolo della madre viene riletto un passo biblico (1Re 3,16-28) dove due donne reclamano entrambe la maternità di un bambino e, solo mettendo in gioco la vita stessa del bimbo, il re Salomone riesce a ridare alla mamma il proprio figlio perché solo colei che è disposta a rinunciare al possesso del bambino, pur di salvarne la vita, è la vera madre.

La colonna sonora per questa mamma capace di rinunciare a qualcuno o a qualcosa per il bene dell’altro, in questo caso rinunciare alla maternità e all’accudimento del bambino, potrebbe essere il brano Vince chi molla di Niccolò Fabi. In questa canzone il cantante romano ripercorre il proprio cammino di vita elencando chi e che cosa lasciare andare: le sue conquiste e le sue convinzioni (“tutti i miei attaccamenti, i diplomi appesi in salotto, il coltello tra i denti”), il suo passato (“i mobili antichi”), le sue relazioni tossiche (“lascio andare mio padre e mia madre e le loro paure”).

In un mondo dove attrarre a sé e possedere sembrano essere un obbligo morale e necessario per l’emancipazione sociale, soprattutto nel vecchio occidente, è la natura dell’uomo a richiamare l’essere umano stesso a una realtà in cui spesso è necessario lasciar andare e nella quale vince chi molla.
Il primo di questi momenti, in cui è bene mollare qualcosa o qualcuno, è la madre che perde il proprio figlio per farlo vivere. Una perdita doppia per la mamma: prima l’uscita dall’utero e poi l’uscita dal nucleo famigliare in età adulta. Può sembrare un ossimoro, eppure colei che dà la vita, che ha il dono di portare in grembo la vita, è chiamata per ben due volte a perdere questa vita che ha generato. Di sicuro non è una tappa facile per una mamma, in particolare nel vedere il proprio figlio abbandonarla per dedicarsi alla sua vita e alla sua nuova famiglia, eppure solo mollando il figlio e non opprimendolo la mamma vince, vedendo la propria creatura fiorire nella vita. È necessario perdere il proprio figlio e la propria figlia per ritrovare un uomo e una donna.
Il secondo è un momento più intimo: la vita che perde la vita per ritrovarsi. Accade davanti a un forte dolore, a una storia d’amore spezzata, a un grande tradimento. Di fronte a certe situazioni appare che nulla abbia più senso e tutto sia vacuo, ma proprio nel passaggio attraverso determinate ferite si riscopre la vita colma di un nuovo senso e di un più grande significato e la causa di questo disagio si trasforma in esperienza di crescita profonda. Solo mollando l’orgoglio e la pretesa di comprendere il perché immediato di certe situazioni si ritrova quella vita che sembrava perduta.
Infine il terzo momento è la certezza più totale che ogni essere umano ha: la vita che perda la vita, ossia la morte. È una tappa obbligata che può sembrare una condanna se osservata nelle coordinate spazio temporali umane. Lo scrittore francese Xavier Forneret scriveva: “Sa morire solo chi ha saputo vivere”. In un contesto dove parlare di morte è ritenuto spregevole e si cerca di allungare la propria giovinezza quasi a voler rinnegare l’avanzare della propria età in puro stile Dorian Gray, abbandonare ogni pretesa di eternità, accettando il limite temporale dell’uomo, libera l’essere umano da ossessioni e paure. Insomma, nel momento in cui la vita perde la vita, vince solo chi ha saputo vivere mollando ogni surrogato per eternizzare la vita stessa.
Imparare a perdere è un passo fondamentale per la crescita umana. Ad esempio, per i bambini lo sport è un alleato perfetto per imparare l’arte della sconfitta. Educare a perdere è un dono di grande bene. Infatti, nel momento in cui si è chiamati a scegliere di perdere volontariamente, si è consapevoli del risvolto positivo e umano velato da una sconfitta.

Decidere liberamente di mollare qualcuno o qualcosa non può che avere come spinta il bene dell’altro o di se stessi per amore proprio o del prossimo. Infatti sono due i vincitori quando si molla: il soggetto che molla e l’amore. D’altronde, non si può scappare dalla natura umana rinnegando l’amore perché se c’è un senso ad ogni momento, soprattutto di perdita, ma anche di morte, è proprio l’amore.
Nella nostra quotidianità di luci e ombre, le esperienze che viviamo e la loro rielaborazione ci consentono di andare oltre i limiti posti dal passato protesi verso il futuro. Così, per colorare ogni istante del nostro tempo, è bene concedersi la possibilità di ritrovarsi eliminando il superfluo, perchè per godersi lo spettacolo della vita è importante stringere i denti fino in fondo e dare tutto, ma è necessario lasciare andare quelle persone, quei pensieri e quelle cose che impediscono a sé e all’altro di splendere.

Ci vuole coraggio per lasciare andare e mollare. Ci vuole coraggio per essere vincitori.

https://www.raiplay.it/video/2018/05/Lessico-famigliare-b1a60e9c-4509-4ea8-8030-ce00e64f7c85.html

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In verità ci sono dei momenti che uno vorrebbe non arrivassero mai. La partenza di un amico caro, il trasloco non desiderato o la fine di un amore su cui si aveva puntato tutto. Sono attimi pesanti che sembrano durare un eterno, eppure anche in questo momento stanno avvenendo in qualche parte della tua città.

Ho provato per tanti anni a cercare una risposta al perché di puntuali istanti che sconquassano la quotidianità che ogni persona si crea. Ancora sono qui, con questo punto di domanda e penso che nessuno abbia una soluzione a questo interrogativo. Anzi, sono spinto a stare alla larga da chi ha una parola e una soluzione sempre a tutto e per tutto perché la certezza totale mi inquieta e mi lascia l’amaro in bocca.

Circa cinque anni fa mi trovavo ai Colloqui Fiorentini e un autore sul palco chiese: “Chi è felice, per piacere, può alzare la mano?”. Questa domanda è rimasta in me come un ritornello che si ripete ogni giorno, condito da tante esperienze ascoltate porgendo quella domanda che pochi secondi dopo lo scrittore stesso ci propose: “Quando vedete una persona con il sorriso e che dice di essere felice, chiedetegli il perché”.

Così, giorno dopo giorno, ogni essere umano è in cammino nei suoi momenti bui e nei suoi momenti di luce.

E’ ostinatamente dannoso voler imporre a se stessi sempre la luce o sempre il buio. Siamo tutti ugualmente degni di essere chiamati persone umane perché oscilliamo tra il buio e la luce e in questo incomodo pendolare scopriamo la radice più profonda della felicità: la gioia di amare e lasciarsi amare.

Non solo il fare, anche l’essere è parte integrante della nostra gioia piena che è il successo più grande della vita. Essere che implica mostrarsi limitati e vulnerabili, oltre che pieni dei talenti che ognuno di noi ha ricevuto in dono. Infatti, lasciarsi amare, quindi riceventi di felicità per gesti altrui, è un atto di umiltà incredibile, come a voler ammettere a se stessi del bisogno dell’altro per raggiungere una gioia piena.

Guardando a una persona in sedia a rotelle come Giampy ho scoperto la radice di questa gioia fatta del lasciarsi aiutare mentre si scende dal letto, mentre si mangia e mentre si esce per una passeggiata.

Jovanotti, nella sua canzone Terra degli Uomini, ci chiama alla quotidianità del nostro pianeta e della nostra totale umanità. Umanità incompleta, ma non per questo incapace di lasciarsi completare da gesti semplici e spontanei che cambiano la nostra vita: un mazzo di fiori alla fidanzata, un biglietto per un concerto regalato alla sorella o una pasta cucinata alla nonna quando è a letto malata. Sono piccoli gesti che nel nostro buoi e nella nostra luce ci risvegliano e ci chiamano a vivere ogni giorno perché danno un gusto diverso al nostro passaggio.

Chiedendo a una persona sul perché era felice, mi ha risposto in maniera molto schietta e alquanto toccante: “Dalla bella vita, alla vita bella. Buon viaggio!”

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Potere, volere e dovere sono i tre verbi servili della lingua italiana e, insieme a quelli ausiliari, sono i maggiormente utilizzati sia nel linguaggio parlato sia nell’orazione scritta.

Quotidianamente ognuno definisce le proprie azioni e i propri comportamenti attraverso questi tre verbi che indicano la possibilità, la volontà e la necessità. Nell’andirivieni frettoloso di ogni giorno chi non mira a soddisfare i propri bisogni? O a compiere quanto più piace cercando l’occasione giusta?

La grandezza di questi verbi è la loro capacità di mettersi al servizio di altri verbi, supportandoli nel loro significato. Ad esempio, “fare”, il verbo più inflazionato fra tutti, assume differenti significati se preso così per se stesso o accompagnato da un verbo servile: è molto diverso affermare “poter fare”, “voler fare” o “dover fare” da “fare”.

Eppure, se si pensa a come ciascuno trascorre il proprio tempo, l’ansia da prestazione o il correre dietro alle cose imminenti ha trasformato il potenziale di questi verbi da servitori a serviti: si dà sempre più importanza al verbo servile che al verbo che viene accompagnato.

Nella frase “devo fare i compiti” è più importante il verbo “dovere” o il verbo “fare” con il relativo oggetto? Apparentemente, ma è questo che ci passa la scuola e il pensare comune, il verbo “dovere” è molto più importante, tant’è che i giovani di oggi sono più oppressi dal senso del dovere rispetto ai propri antenati. Invece, la parte principale della frase è “fare i compiti”, cioè quell’esperienza che aiuta a crescere e a migliorarci giorno dopo giorno.

Se i verbi servili non sono così importanti, allora perché sono tra i più utilizzati nella lingua italiana?

Nella loro natura primitiva, questi tre verbi nascondevano, e tutt’ora celano, la bellezza capace di muovere ogni uomo dando senso alla sua esistenza terrena: il desiderio. A conferma di questa tendenza, come riportano i dati Istat sui giovani, i giovani di oggi sono la generazione con il minor numero di aspirazioni e desideri e spesso appagati in partenza (dati-giovani.istat.it). Perché? Di certo, si è dato un significato fuorviante e menzognero a questi tre verbi servili tanto che è sempre più diffuso il detto “volere è potere”. Da un lato sono necessarie questa grande forza di volontà e spinta interiore, ma affermare che “volere è potere” è snaturare l’uomo, convincendolo che non debba tenere in considerazione l’altro o gli impedimenti che incontra durante il cammino di propria realizzazione, ma che tutto sia fattibile a partire dalla propria volontà. Ecco che, allora, è possibile distruggere una foresta a scopi propri poiché tutto giustificato dalla volontà e dal compimento ingannevole delle proprie propensioni.

Il desiderio, al contrario, incarna questi tre verbi servili mettendoli al pieno servizio dell’essere umano e della sua pienezza. Volere è essenziale, d’altronde la volontà di ciascuno rappresenta la sua libertà di fronte ad ogni scelta e il suo impegno in ogni decisione. Potere è indispensabile, perché se non si tiene in considerazione l’intorno nel quale si è immersi (compresi se stessi) e i limiti di ogni contesto, come si può prendere una scelta degna dell’uomo come animale sociale che si relaziona con l’altro e con l’ambiente da cui trae il necessario per vivere? Infine dovere è cardinale in quanto mette davanti agli occhi di ciascuno i passi chiave per dare spazio alla propria natura e questo implica degli sforzi che solo attraverso un passaggio obbligato, quale è il dovere, possono essere superati.

Il desiderio, quindi, riporta l’uomo in primo piano, chiamandolo a guida della propria esistenza e non schiavo di un oggi determinato dal dovere o potere o volere in tutto e per tutto. Diodato e Roy Paci, nella loro canzone proposta quest’anno a Sanremo, cantano: “Troveremo prima o poi il coraggio di vivere tutto per davvero senza rincorrere un altro miraggio?”. Come a dire: troveremo il coraggio di guardare la realtà per quella che è? Senza farci ingannare da menzogne sui desideri del nostro cuore?

Solo il giusto equilibrio tra questi tre verbi servili e il loro vero significato guidano l’uomo alla vera gioia e nessuno di questi, preso solo in se stesso, può dare pieno significato alla vocazione, o desiderio, di ciascuno. Un desiderio privo di volontà, di possibilità e di doveri è un inganno e, nella spasmodica quotidianità, un respiro colmo di questa consapevolezza non può che portare ogni persona a una nuova primavera, a una felicità più profonda e reale.

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Mi piace sdraiarmi sul divano a ripensare al momento in cui sono nati i desideri che porto nel cuore e a come si siano trasformati nel corso degli anni: alcuni sono cambiati radicalmente. Crescendo, maturando, e diventando adulto, tanti sogni non realizzati si sono trasformati in nuovi sogni e, sebbene i primi non si siano realizzati, sono stati fondamentali per la nascita di quelli nuovi. Ovvero, senza i primi gli ultimi, certamente, non ci sarebbero stati, seppur i primi non si siano compiuti nella realtà. È buffo pensare all’inutilità pratica dei primi sogni: perché avrei dovuto portarli nel cuore se poi ho cambiato idea e sono svaniti nel nulla?

Questo tema è risuonato molte volte tra i fronzoli della mia mente, finché non mi sono reso conto che la stessa cosa accade anche con certe persone. Così come i sogni svaniti sono stati come un motore per giungere a quelli nuovi, allo stesso modo tanti fidanzati, che sognavano il “per sempre” con una persona, hanno avuto il coraggio di farsi da parte perché hanno compreso che il compagno non era completamente se stesso con loro, consapevoli di soffrire molto per questo distacco. Ancora, c’è chi è padre e chi è madre e, dolente o nolente, sa già in partenza di doversi fare da parte per il bene del proprio figlio o della propria figlia: la crescita impone un distacco forte dai genitori. Diventare grandi è lasciare le proprie radici famigliari per dare origine a nuove.

Infine, ci sono coloro che si donano gratuitamente, consapevoli che per volere naturale sono chiamati a farsi da parte prima di tutti, ma il loro amore per il compimento degli altri è così grande da non perdere neanche un minuto nel dedicare tutto se stessi al prossimo. Questi sono gli anziani, i nonni che si donano completamente ai nipoti, senza aspettarsi alcun ritorno e senza alcuna pretesa, ma col solo desiderio del meglio per il proprio caro nipote.

Ripercorrendo queste tre tappe tra gioventù, età adulta e vecchiaia, pare che sia il ciclo naturale della vita ad educare l’essere umano verso un dono più grande di sé, verso una totale libertà di scegliere liberamente e consapevolmente di volersi consumare per il miglior bene dell’altro.

In una società dove il ritorno personale sembra essere sempre più il motore trainante di una quotidianità fatta ad uso e consumo personale, decentrarsi da se stessi potrebbe rappresentare una rivoluzione copernicana. Riscoprire che non è il mondo che gira intorno a noi e che non siamo solo noi a dover aspettarci qualcosa dalla vita, ma probabilmente è la vita ad aspettarsi qualcosa da noi, potrebbe essere un’arma molto forte contro la monotonia quotidiana in cui siamo immersi. Il dono gratuito spezza le giornate portando quella gioia, quella gratitudine e quella sorpresa che non si possono quantificare, ma solo accogliere e custodire nel cuore.

In questo mese, sarebbe bello provare a donarsi gratuitamente ogni giorno a una persona, magari scrivendo un messaggio inaspettato o un biglietto, portando il caffè a un collega in un giorno qualsiasi o leggendo una fiaba in più ai propri figli. Forse  questo gesto non darà una risposta immediata, ma non c’è gioia più grande di sapere che porterà frutto nel tempo perché, come accade per i sogni non realizzati, amor ch’a nullo amato amar perdona (Dante): non c’è gesto di bene che vada perduto.

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La parola fallire ha la stessa radice ed etimologia del verbo inglese to fall che significa cadere. Può sembrare ovvio associare un fallimento ad una caduta, ma sembra sempre più veleggiare l’idea che un fallimento sia per sempre, mentre in realtà una caduta è una situazione temporanea che si risolve in un nonnulla, ovvero nell’atto di rialzarsi. Certo, le conseguenze di una caduta rimangono e i postumi possono farsi sentire per giorni: quelle immense croste sulle ginocchia dopo una scivolata in bicicletta quando si faceva a gara con i propri compagni delle elementari hanno lasciato delle cicatrici che sono ancora visibili. Eppure, al rivederle, la maggior parte delle persone non ricorda le lacrime ed il dolore di quella caduta, ma ripensa alla gioia di quei momenti a correre per la strada con gli amichetti.
Ci sono certi fallimenti che invece sembrano essere per sempre e, nella società dell’ipermercato nella quale viviamo, si manifesta l’inganno della massima libertà, del fai ciò che vuoi, ma se sbagli sono tutti affari tuoi: il mondo permette tutto, ma non perdona niente. Così, con un semplice sguardo di verità sul nostro cuore, ci riconosciamo anche noi dei falliti dove molto spesso non ci è stato perdonato e dei sentenziatori che molto spesso non perdonano. Basti pensare quante volte guardando alle nostre cadute reagiamo con rabbia e facciamo diventare quel fallimento un punto di forza e orgoglio personale per scontrarsi contro chi ci ha portato al fallimento o si è preso gioco di noi nel momento della difficoltà. Un semplice esempio: quante volte dopo la fine di una relazione affettiva si reagisce volendo dimostrare a se stessi di aver subito superato il distacco lanciandosi sopra un’altra persona e una volta conquistata questa persona, anziché amato o amata, diventa il trofeo dell’immediata rinascita? In parole povere, una dimostrazione di autoconvincimento a noi stessi che il tutto è stato superato e cancellato.
D’altra parte, è il tempo naturale delle cose ad insegnarci la bellezza che si cela dietro un fallimento e questo tempo lo si deduce dal verbo inglese to fall. Fall significa anche autunno e l’autunno è il tempo della morte, della caduta delle foglie. Dopo l’autunno, prima che arrivi la primavera c’è bisogno dell’inverno e solo dopo torna il sole a splendere e a ridare la vita. Così, allo stesso modo, un fallimento ha il potere di riportare a una nuova germogliazione come accade per le foglie che cadono per poi rinascere. Però, questa rinascita non è immediata, ma necessita dell’inverno, ovvero di un tempo di transito in cui sistemare le cose prima di tornare a portare frutto.
Da questo piccolo paragone stagionale emerge la necessità umana di cogliere il proprio tempo, di raccogliersi in se stessi e di avere pazienza in attesa di una nuova fioritura. Nella società occidentale questo tempo sembra non esserci perché ormai sostituito dal tutto e subito, da quell’interpretazione sbagliata del famoso carpe diem. Infatti, cogliere l’attimo non significa velocità, immediatezza o risultato certo, ma pienezza, attenzione e coinvolgimento, cioè la capacità di vivere appieno la propria giornata accogliendone ogni attimo, quindi anche ogni stato d’animo o situazione che incontriamo.
Senza questo tempo, senza il passaggio da se stessi, ci si butta sulle cose o sulle persone per poi ritrovarsi nuovamente sconfitti a terra. È necessaria una ragione oltre l’orgoglio per ripartire, per dare la svolta ad un fallimento e questa ragione si chiama bellezza: uno sguardo potenziale sul meglio che potrebbe essere ed ancora non è, ma può diventarlo ed io posso prenderne parte.
In fondo non bastiamo a noi stessi, questa è la verità. Cadere ci fa rendere conto di questo e una volta che ne siamo consapevoli scopriamo l’amore perché solo chi ama vede oltre il fallimento dell’amato permettendo a quest’ultimo di alzarsi dalla sua caduta. Qui si nasconde un mistero: nessuno è solo amato o solo amante, siamo tutti sempre sia amato che amante. Ecco perché ognuno è indispensabile su questo Mondo: ci sono persone che solo tu puoi amare e queste necessitano il tuo amore, cose che solo tu potrai fare, parole che solo tu potrai dire e sentimenti che solo tu potrai provare.

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Mi ha sempre colpito pensare a che cosa succeda sulla nostra pelle una volta che ci siamo procurati una ferita. Piccole cellule operaie iniziano a preparare il cemento mentre altre si armano di pala e mattoni per andare a chiudere la ferita. Un’immagine un po’ particolare, forse, eppure mi ricorda quando da bambino sognavo di diventare un muratore creando castelli di sabbia in riva al mare o fantasticavo di progettare una casa tutta mia su un albero in giardino. Ero pieno di entusiasmo in quei momenti e così, anche le cellule, si mettono in moto per ricostruire una casa un po’ diversa, ma forse la più importante: la pelle del mio corpo. E lo fanno in modo veloce e preciso: almeno loro, al mio corpo, un po’ ci tengono. Un po’ tanto.

Spesso, se ci guardiamo allo specchio, c’è qualche parte di noi che assolutamente non ci piace e vorremmo avere diversa: ho un sedere troppo grande e sono senza seno per la parte femminile, sono basso e senza muscoli con i denti storti per la parte maschile, giusto per fare qualche esempio. Per non parlare di quella cicatrice che mi porto sul viso o quel segno di bruciatura sulla mano. E quel neo? Proprio lì doveva venirmi?

Un amico frate, molto arzillo e alquanto sconvolgente nei suoi modi di fare assai diretti e rivoluzionari, suggerisce sempre di fare un esercizio su se stessi: mettersi davanti allo specchio nudi, come mamma ci ha fatti, guardarsi negli occhi e poi ammirare tutto il proprio corpo lodandolo per quello che è e per quello che ci permette di vivere. Grazie occhi perché oggi ho potuto vedere la neve, grazie braccia perché oggi mi avete fatto abbracciare mamma, grazie naso grande che mi hai fatto sentire il profumo della lasagna di nonna,… e così via.

Non è affatto un esercizio semplice: richiede tempo e al giorno d’oggi vuoi perdere cinque minuti per questa stupidaggine? Inoltre,ci vuole il coraggio di saper ringraziare, ossia lo sforzo di accettare anche le parti di noi che non ci piacciono e ringraziare pure loro.

Sempre più, molte persone decidono di modificare il proprio aspetto con il mito della chirurgia plastica. Ho incontrato certe signore che a vederle sembrano finte, ma in realtà un po’ lo sono. Non solo dal punto di vista estetico, ma interiormente. Prendere la decisione di non accettare il proprio corpo e volerlo cambiare tendendo al mito della perfezione, oltre che essere un atteggiamento incarnato da Dorian Gray più di cent’anni fa (sappiamo tutti come la storia sia andata a finire), è sinonimo di falsità, di mentire a se stessi. Però, mentire a se stessi, non significa per forza essere delle brutte persone. Forse, molto più semplicemente, è sinonimo di poco amore ricevuto, di tristezza e freddo nel cuore, di qualche zona d’ombra che proprio bisogna nascondere per evitare che qualcuno possa pensare qualcosa di più elevato su noi rispetto al solo commentare la consistenza del seno o il numero di rughe che abbiamo sulla fronte.

Dietro tutto questo, non c’è solo l’apparenza di una pelle liscia e nutrita alla perfezione. Non c’è solo il sogno di una bellezza oggettiva da rincorrere. C’è l’arte di accettarsi per quelli che si è, c’è l’arte di ridere del proprio invecchiare, c’è l’arte di non guardarsi dagli occhi degli altri ma lasciarsi guardare e basta.

“La verità è che ti fa paura,

l’idea di scomparire,

l’idea che tutto quello che a cui ti aggrappi

prima o poi dovrà finire”.

I giorni passano anche per noi giovani e, sovente, rispetto alla generazioni passate, proprio non ce ne accorgiamo: come pensare di avere ventiquattro anni e non considerare minimamente l’idea di essere uomo o donna per davvero, di essere grande e maturo da avere un’età che fino a pochi anni fa era sinonimo di famiglia, di figli e di lavoro stabile per campare.

Tutto questo fa sorridere, perché molti anziani sognano di essere giovani e spesso i giovani non sognano più di essere adulti, ma si abbandonano al non crescere, a quel divertimento che non fa pensare e non ci si rende nemmeno conto di quanti anni si ha.

Mettermi nudo davanti a uno specchio mi ha donato la lacrima che scende quando a guardarmi negli occhi vedo la mia vita, il bene che ho ricevuto dai miei genitori e dagli abbracci della famiglia e le fatiche passate, seppur banali per molti (ma sempre fatiche erano). Guardare la mia pancia mi ha fatto rievocato tutte le torte di compleanno mangiate,l’osservare le mie cicatrici tutte le ferite che mi hanno portato fino a qui.

Ecco, il mio corpo parla di me, di chi sono e dei momenti vissuti. Il mio corpo ha l’arte di curare le ferite profonde da sé, con quelle cellule operaie che tanto mi fanno ancora sognare. Il mio corpo sono anche io e se c’è una cosa che Giampy mi ripete spesso, e sulla quale faccio molta fatica, è rimanere fedeli a se stessi.

Il corpo non l’ho scelto e non c’è libertà più grande di accettare le cose che ci sono state date. Il corpo è come un biglietto da visita, ma dietro c’è molto di più che vale la pena conoscere. Il corpo ha una sua dignità, forse è l’ora di ridare dignità al corpo del prossimo uscendo dalla mentalità che ognuno pensi solo a se stesso e non alla dignità della persona che ha di fronte: chi svende spesso cerca amore vero, non piacere.

E così, anche il corpo di Giampy, rannicchiato e un po’ storto, è un dono immenso da ringraziare per la sua imperfezione perché è il biglietto da visita di una persona libera e che, nonostante tutto, ha il coraggio di ascoltare, di ridere e di farmi ad arrivare a scrivere tutto questo, con il solo sguardo di chi guarda amando, di chi guarda dentro, di chi guarda l’altro in potenza di chi l’altro possa essere.

Arrivare a questa profondità richiede molto tempo, è un allenamento quotidiano, ma l’amore per se stessi e per il proprio corpo ha completamente trasformato Giampy: perdonare le proprie gambe che non gli permettono di camminare e perdonare le proprie mani che non gli permettono di afferrare una fetta di torta non è stato facile. Accettare il proprio corpo e i ricordi a cui rimanda è un primo passo da compiere per restare fedeli alla propria natura, come aprire una serratura a forma di cuore per arrivare al centro della propria anima.

E’ stato un dono grande conoscere una donna che ha svenduto il proprio corpo ed è riuscita a perdonarsi accettando di nuovo la propria sessualità. Perdonare tutto è la libertà della fedeltà a se stessi e poi, come d’incanto, la propria vita sembra rinascere.

Insomma, una delle prime realtà da guardare così com’è per non mentire a se stessi è il proprio corpo. E poi, d’un tratto, ci si riconosce bellissimi nonostante se stessi, nonostante il proprio corpo e magicamente anche tutto quello che ci circonda ci sembra inizi a cambiare e a sembrare più bello.

Provare per credere, per intanto buona visione.

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C’è un’esperienza che prima o poi tocca a tutti ed è l’esperienza del limite. Un limite economico, un limite fisico o un limite comportamentale sono tutti confini che tracciano una separazione tra quanto si vorrebbe e quanto in realtà si può. C’è chi vorrebbe partire per una vacanza domani, ma non se lo può permettere. Chi desidererebbe avere un naso diverso, però è impossibile cambiare quanto madre natura gli ha donato, chi sognerebbe di mangiare una crostata con le proprie mani però ha bisogno dell’aiuto di qualcuno altro per non buttarsela tutta addosso a causa della sua diversità fisica.
Eppure, in sé, l’esperienza del limite è educativa e salvifica: quante volte mamma e papà hanno detto “No!” a qualche idea che si aveva da bambini col solo fine di proteggere il nostro bene?
Certo, può apparire estremo collegare questa esperienza adolescenziale con gli esempi di limite economico o fisico sopra riportati.
D’altra parte, se riportiamo il tutto a livello personale, il nocciolo della questione è lo stesso: saper accettare un “No!”, di qualsiasi natura esso sia, non è mai facile per l’essere umano; un semplice “No!” è un impedimento al raggiungere lo stato desiderato e che illumina la realtà dei fatti, anche quando non si vorrebbe che fossero tali.
Molte volte costa tanta fatica superare il proprio orgoglio ed ammettere la verità con sé e con gli altri. È un cammino impervio, ma vale la pena trovare il tesoro nascosto nel proprio cuore. Infatti, quando lo scoglio dell’orgoglio viene superato, non c’è niente di più liberatorio che mostrare la propria autenticità, o per meglio dire, che essere se stessi.

Giampy, che cos’è per te l’autenticità? 

L’autenticità è qualcosa che riguarda la tua vera essenza, potrei definirla anche come una melodia interiore che ti caratterizza oppure come una sorta di imprinting dell’anima che rappresenta la parte più vera di te. Quando cresciamo cominciamo a definirci, a crearci dei punti di riferimento, a valutare cosa sia giusto o cosa sia sbagliato. Cominciamo ad assorbire una serie di condizionamenti dall’ambiente familiare e sociale intorno a noi che giorno dopo giorno influiscono sull’espressione della nostra autenticità. Però, autenticità non è spontaneità. Non è fare ciò che ci pare e piace in qual si voglia momento. Autenticità è sapere stare nel proprio posto nel mondo essendo se stessi e rispettando gli altri.

In un mondo basato su efficienza e perfezione, come e perché bisognerebbe essere autentici?

Certo, è un compito arduo essere autentici in una cultura che ci impone modelli irraggiungibili che ci mettono a confronto con il dover essere perfetti, adeguati e sempre all’altezza della situazione. Ma essere autentici significa proprio questo, correre il rischio di scegliere di essere veri, anziché apprezzati. Significa uscire dalla nostra zona di sicurezza esprimendo le nostre idee, esternando le nostre opinioni, condividendo le nostre creazioni, pur sapendo che saremmo criticati, attaccati o emarginati per questo.
Perché dietro la nostra maschera c’è una forza costruttiva che non aspetta altro che uscire fuori. E quando entriamo in contatto con essa, accettandola e riconoscendola, troviamo il coraggio di prendere la responsabilità della nostra vita, cominciando a cambiare il nostro mondo e, soprattutto, portando nel mondo la nostra unicità.

Non mi sembra facile essere sempre autentici, soprattutto non mi sembra possibile trovare la propria autenticità e mantenerla per sempre. Si cresce, si cambia, si vivono esperienze forti, ma come si può tornare ogni volta al proprio centro?

L’abbiamo detto prima. Autenticità non è essere perfetti, non è guardare sempre e solo il mezzo bicchiere pieno, ma affrontare anche il bicchiere mezzo vuoto e, quindi, autenticità è anche perdonarsi. L’autenticità richiede, anche e soprattutto, di accettarci incondizionatamente, coltivando il coraggio di essere imperfetti e vulnerabili.
Il contatto con la nostra parte autentica ci guida verso la scelta di esperienze che per noi sono possibili e accettabili e ci allontana da quelle che, al contrario, dobbiamo evitare perché portatrici di disagio e malessere.
Il guardarci dentro, a occhi aperti, cercando di dare un nome a come ci sentiamo, momento per momento, ci permette di compiere delle scelte autentiche. Ci permette di decidere di liberarci di desideri, credenze e illusioni che non ci appartengono. Soprattutto, ci permette di prenderci la responsabilità di non fingere, di non cercare di essere qualcosa che non siamo.
Già, perché l’autenticità non è una qualità che si ha o non si ha. È qualcosa che va costruito attraverso le scelte consapevoli che compiamo ogni giorno.
Per tornare alla propria autenticità basta un po’ di silenzio, tanta umiltà e il coraggio di far parlare i desideri che si portano nel cuore: se senti che nella tua vita manca qualcosa, che le cose non vanno come vorresti, che hai fatto delle scelte che non ti stanno rendendo felice, vuol dire che ti stai allontanando sempre di più dal manifestare la tua autenticità e già ammettendo questo a te stesso stai tornando alla tua autenticità. Ammetterlo al mondo è il ritorno ad essere te stesso.

J-AX, in una canzone grido di liberazione, ripercorre un po’ la ricerca della propria autenticità. Rievoca la necessità di tirare il freno, del voler piacere a tutti a tutti i costi «perché fare roba nuova se la gente già t’adora e alla fine si innamora solo della novità» e dell’orgoglio che impedisce di accettare se stessi per paura di perdere il proprio status quo «che quando hai visto il mondo dalla cima, dopo sei intrappolato al top come un topo».
Dopo questi primi versi di consapevolezza, le parole si perdono per poi articolarsi nella parte peggiore del viaggio, ovvero il tratto che costa più fatica: guardare indietro «ho ascoltato la mia roba come mai ho fatto prima» e dirsi la verità su tutto, anche su quelle cose o su quelle persone su cui si appoggia la quotidianità: «e quello che credevo fosse un mio fratello vero, due bambini che da zero, hanno messo su una gang, l’amicizia che è finita come sempre nella vita, per le donne, la politica, l’orgoglio e il vile cash».
Ed ecco, però, che d’improvviso si rinasce a vita nuova, si rinasce per se stessi e non c’è atto più generoso di questo: riscoprire se stessi e riscoprirsi bisognosi della relazione con l’altro per esprimere tutta la propria umanità. Non una sudditanza, ma un’inutile libertà di accettare e di accettarsi, di amare e lasciarsi amare. Di essere autentici e accogliere l’autenticità altrui.

«Ricominciare da meno di zero 
E finalmente sollevare il velo
E raccontarmi veramente
Non l’immagine vincente che la gente prova a vendere
di sé»

L’autenticità non è qualcosa da aggiungere a chi sei né riguarda un obiettivo da raggiungere, ma è solo qualcosa da ricordare a se stessi in ogni momento e circostanza. Insomma, l’autenticità è un tesoro nascosto da custodire a cielo aperto.

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Ci sono muri che parlano per la propria storia, per il proprio significato o per l’intento col quale vengono costruiti. Dal Muro di Berlino al Muro del Pianto di Gerusalemme fino ai muri anti-migranti dell’est Europa, ogni muro è simbolo di un’identità nascosta che si cela dietro i costruttori: c’è chi il muro l’ha pensato per dividere una nazione in due aree con influenze politiche differenti, chi l’ha costruito come unione tra Cielo e Terra e infine chi l’ha edificato per dividere e impedire il passaggio di persone.
Questi sono solo i muri più conosciuti, ma sono tanti quelli che passano inosservati e nascondono l’urlo di una generazione che non riesce ad esprimersi se non celando le parti più fragili di sé dietro lo schermo di un cellulare per mostrarsi perfetta sulle foto di ogni social network.
“La vita è ciò che succede mentre stai guardando il tuo smartphone” è una frase che circola in rete da parecchio tempo ed è sempre attuale, ogni giorno di più. La dura verità è che molto spesso si preferisce lo schermo a una relazione interpersonale o si crede possibile il coltivare una conoscenza via internet. Per fortuna, di fronte allo schermo di un cellulare, si nasconde sempre un essere umano con la propria storia e, prima o poi, sarà la coscienza personale a richiamare ogni uomo alla propria vera natura interpersonale.
Tendenzialmente, la necessità di una relazione con un’altra persona si manifesta principalmente nel momento del bisogno, ovvero nel momento in cui si urla o si grida per chiedere aiuto. Un bambino, appena nasce, piange: il grido è l’inizio della vita dell’uomo sulla Terra. Tra un urlo e un grido grande è la differenza; infatti, un urlo non è un grido, perché anche se sottintende e manifesta uno stato di disagio, è privo di un destinatario che sappia accogliere questo urlo. E così, dopo l’effimera leggerezza di un gesto di ribellione fine a se stesso, l’angoscia ritorna nel cuore dell’urlante perché nessuno ha potuto intercettare il suo bisogno. Ben altra cosa invece è gridare. Gridare esprime il desiderio di farsi sentire, ma ha un tu, una controparte che è destinataria del grido, ovvero il verbo gridare richiede la presenza di una relazione con un’altra persona che ascolta. Non importa se esso è un grido di gioia o di dolore, chiaro è che si confida nella persona posta di fronte e nella sua attenzione nei nostri confronti.
Soprattutto in età adolescenziale, molte sono le urla eccentriche che esprimono la necessità di essere riconoscibili, ovvero portano con sé il desiderio di essere visti e sentirsi compresi da qualcun altro, anche se quel qualcun altro non c’è. Urlare, in questo tempo, esprime la necessità di una generazione che ha fatto dei social network la realtà per sentirsi apprezzati, quasi come a voler cercare conferma delle proprie scelte nei “mi piace” espressi dagli altri utenti sulle immagini seducenti che vengono pubblicate. D’altronde, sedurre è diventano un motivo di orgoglio e l’arte del corteggiamento si è trasformata nel dovere dell’attrazione. Portare a sé le altre persone al fine immediato di farle proprie è l’emblema del cinico e del tutto e subito che veleggiano nella società dell’iper-mercato di cui siamo figli. Ogni offerta che ci viene presentata dai venditori è a scadenza, una sorta di ora o mai più, quasi a voler raccontare che non ci sarà altra possibilità se non adesso per cambiare operatore telefonico o per acquistare quel paio di scarpe. E così molto spesso succede che anche le relazioni con le altre persone diventino effimeri incontri pronti a soddisfare qualche piacere o vuoto interiore e, non mostrandosi per quel grande dono che realmente ogni essere umano è, ciascun aspetto personale fragile e vulnerabile viene celato dietro un trucco dettagliato o una personalità del “io posso tutto”, per poi ritrovarsi a urlare soli quando si ritorna a casa.
Cesare Cremonini in Marmellata#25 canta di vivere in una casa buia e desolata dopo la fine di una relazione d’amore, come se lo spazio in cui vive non abbia più senso da quando lei se n’è andata. Per il cantautore non restano che i ricordi di una giovinezza passata che diventa rimpianto perché manca tutto quel che dava compimento alla giornata: da quando Senna non corre più, da quando Baggio non gioca più, da quando mi hai lasciato pure tu… Non è più domenica. Le strofe della canzone non sono altro che delle urla nel vuoto, sono dei pensieri passati che ritornano e che portano il cantante bolognese a immaginare la sua amata dove non c’è. Proprio come lo schermo del cellulare che sembra possa raccontare un mondo diverso, un luogo dove è possibile esprimersi e mostrarsi perfetti quando in realtà basta uno sguardo a tu per tu negli occhi di un’altra persona per riscoprirsi piccoli e indifesi, sempre che si abbia il coraggio di stare negli occhi dell’altro e non scappare.
Questo disagio, dato da un senso non trovato, da una storia di amore finita o dal sentirsi incompresi, porta al male più grande che è tenere per sé il tempo da dare all’amore perché è l’amore l’unica salvezza per farci tornare ad essere umani. Quando il male sembra avere l’ultima parola, quando tutto sembra remare contro, “due modi ci sono per non soffrirne. Il primo riesce facile a molti: accettare l’inferno e diventarne parte fino al punto di non vederlo più. Il secondo è rischioso ed esige attenzione e apprendimento continui: cercare e saper riconoscere chi e cosa, in mezzo all’inferno, non è inferno, e farlo durare, e dargli spazio” (Italo Calvino, Le città invisibili).
Il primo passo per riconoscere chi o che cosa non sia inferno è riconoscere se stessi, i propri talenti e i propri limiti, evitando di cadere nella fossa infernale del coprire quelle parti di sé che non rendono riconoscibili. Il dono che ogni essere umano possiede per riconoscere se stesso è la propria diversità, ovvero l’originalità di ognuno di far fiorire i propri talenti stando nella propria storia, nel proprio tempo, nei propri difetti fisici e nei propri limiti. Scoprirsi e accettarsi diversi è saper amare in primis se stessi, è scoprire ciò che non è inferno in se stessi acquisendo così il coraggio di poter dialogare e gridare ad un’altra persona la propria vulnerabilità senza la necessità di mostrarsi forti. Anzi, si scopre che nella totale debolezza della propria fragilità si è forti perché si inizia ad amare se stessi e, relazionandosi con gli altri nella propria originalità, ad amare quella giornata che, come ricorda Marmellata#25, non ha più senso. O, per meglio dire, non aveva più senso.
La diversità è un dono che è stato fatto all’essere umano ed è un dono da difendere e da rispettare. Non solo la diversità culturale, ma la diversità singolare di ogni persona che la rende totalmente differente dalle altre 80 miliardi di persone che sono passate sul nostro pianeta. Gridare e relazionarsi con gli altri nella propria originalità, ripartendo dai propri limiti, è uno spazio di libertà che ognuno di noi ha, a prescindere dagli sbagli o dai difetti che porta con sé ed è una libertà da difendere per la dignità di ciascuno.
Il muro dei social network segna un confine terribile tra la dignità umana di essere originali nella concretezza quotidiana e la necessità di apparire perfetti. Questo non significa che i social network siano mala cosa, ma, nel momento in cui si trasformano in scappatoia per riempire la necessità di sentirsi apprezzati, diventano uno strumento che rinnega la propria identità e che porta ad assumere la maschera di se stessi per sentirsi un po’ più amabili, quando in fondo il desiderio è sentirsi un po’ più amati.
Giampy è diverso. La sua diversità è una disabilità grave, ma qualcuno o qualcosa ha trasformato anche questo in bellezza. Riconoscersi disabile e ammettere la propria incapacità motoria di fronte ai propri compagni di scuola è stato per Giampy uno scoglio quasi insormontabile. Di fronte ai compagni che giocavano a nascondino lui non poteva fare altro che rimanere seduto a guardare in disparte e dentro di lui non nascevano che urla di ribellione e non accettazione. Grazie ai genitori e agli amici più stretti, col tempo, Giampy è diventato adulto e ha affrontato se stesso e la propria realtà fisica gridando a un interlocutore. Questo interlocutore è stato così bravo da trasformare questa sua sofferenza in originalità, questo suo disagio in ricchezza da donare agli altri. In fin dei conti anche Cremonini canta di aver trovato la marmellata che rappresenta il sapore dolce della vita e che la sua fidanzata gli nascondeva. Ma proprio qui si nasconde il mistero della vita. Antoine de Saint-Exupery scriveva che “ci sarà sempre un’altra opportunità, un’altra amicizia, un altro amore, una nuova forza. Per ogni fine c’è un nuovo inizio”.
Proprio questa ora è l’originalità di Giampy: raccontare il sapore dolce della vita nelle scuole nonostante se stesso. Nello stesso modo con cui si rivolge ai giovani studenti, si è rivolto a me durante una passeggiata in una sera estiva: “Perché non provi anche tu a gridare la tua originalità?”.
La relazione con le altre persone pone le basi per un dialogo in cui si può gridare e lasciare parlare ogni parte di sé, non solo quelle che si ritengono migliori. Dialogare accettando il grido rompe il silenzio in cui si rischia di marcire, perché la quiete interiore è l’equilibrio tra un grido che esteriorizza e uno sguardo di meraviglia che interiorizza.
Non c’è equilibrio perpetuo per nessuno o facile da raggiungere, ma dialogare con un amico apre porte che nel pensiero erano completamente sigillate. Dialogare permette di scavalcare muri e il muro che la nostra diversità ci chiama a superare è quello dello schermo. Schermo che riflette e che maschera, schermo che si pone tra una persona e la realtà. Senza schermo ogni essere umano è se stesso senza protezione ma, dopo tutto, la vita ha sempre il miglior copyright.

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